De prohibida a multiplicada

Ayer miércoles trece de diciembre cumplí 50 años. En modo celebratorio subí al Facebook una obra que ya ni incluyo en el ridiculum vitae, pero me la pidieron para la expo Detrás del Portón Rojo: Una Visión de la Erótica en el Arte Costarricense (MAC).  Mi tríptico fotográfico La luna acariciada (1993) comparte pared con una pintura de Amighetti.😶

 

No habían pasado ni dos horas cuando Facebook me informó que no se permiten desnudos ni descripciones de actos sexuales, y para recuperar  mi cuenta me obligó a borrar no solo mi post cumpleañero, sino también aquel en que compartí notas de una ponencia en la UCR. Por lo visto Silvia  Federici uso demasiadas veces “vagina” y “capital” al hablar...

 

Facebook incluso se llevó en la tira un post anterior invitando a Detrás del Portón Rojo en el Museo de Arte Costarricense, porque como todos sabemos, el color rojo y la palabra “erótica” es más de lo que toda buena persona de doble moral puede soportar.

 

Ahi tienen la obra infractora en cuestión. Si la abren en una pestaña fuera del blog y accionan la lupa la pueden apreciar con calidad de impresión. Para eso es la licencia Creative Commons de la portada, para usar mi arte como gusten siempre y cuando den crédito al autor. La luna acariciada fué ubicada en la que podríamos llamar la “sala del deseo normalizado”:  heterosexual, falocéntrico, ligado a la exuberancia de la naturaleza, tan transparente y “natural” que ni parece necesitar explicación... y sin embargo, en la principal red social, resulta una obra peligrosa. Ahora no solo es parte de la historia del deseo, sino que también pertence a la historia de la censura.

 

A pesar de haber sido "normalizada", trata temas tan poco de moda como ritos de paso y aprender dejar ir aquello que nos ata física o emocionalmente. Así que gracias a la censura, ahora apenas entro a Facebook para cambiar el animalito en mi avatar cada 15 días. Pero con gusto comparto aqui otras fotos de mi expo Arqueticos (1993), todas de casi dos metros de largo, tomadas en película en formato medio, rompiendo la dictadura del encuadre fotográfico puro bressoniano, y combinando interpretaciones de arcanos mayores del Tarot de Marsella con personajes y vivencia del San José de los Años Noventa:

 

Yorleni la fuerte (1993)

                                                           

 

 

Rafa el templado (1993)

 

Diego el colgado (1993)

                                                            

Por un 2018 en que sepamos escoger mejor donde contruir consensos y que cada quien aprenda responsabilizarse de sus impulsos, sin la hipócrita ley del padre castigador. 

GIF Art y La ruta de su evasión

¿ Qué son 100 años para una montaña ? ¿ Para una escritora ? ¿ Y para una obra de arte en GIF ?

2016 marca el centenario de Yolanda Oreamuno (1916-2016),  costarricense de nacimiento y ciudadana de mundo por elección. Su vida  tumultuosa heredó una única novela, aunque también muchos cuentos y  ensayos hermosos. La ruta de su evasión rebasó los límites autoimpuestos  del costumbrismo y la crítica político-social en la Costa Rica de su  tiempo, precipitándose directamente hacia el interior de los  protagonistas, sus sueños, temores y obsesiones, mediante el monólogo  interior y la dislocación temporal. En palabras de Sergio Ramirez “La  ruta de su evasión es sorprendente además porque aborda precisamente los  problemas que hicieron de la vida de Yolanda Oreamuno un calvario: es  una exploración profunda de los roles tradicionales del hombre y la mujer, y de cómo estos pueden causar la degradación personal o de la  familia.”

Arte GIF producido e mi curso tras la lectura y discusión grupal de dicha novela

 Por Melissa Rojas:

Por Nicole Alpízar :

Por Susan Valenciano:

Por Montserrat Retana:

Cuadrilátero y Thug Life

Thug Life fué realizada  por Alejandra Ocampo, Carla Orozco y Alejandro Gamboa.

Cuadrilátero fue creado por Andrés Rangel y Stephanie Damron. Para verlo en Vimeo haz clic en su nombre o en https://vimeo.com/103974436

 

 Ambas obras combinan video, fotos y textos con sonidos y palabra para acercanos, en cuestión de minutos, al dilema vital de personas cuyos derechos humanos han sido vulnerados. A pesar de  enormes diferencias narrativas, ambas hacen uso de relaciones o relevos de sentido entre la palabra/sonido y la imagen  para trascender la ilustración. 

Este es un cuadro de mi tesis de graduación de maestría en la UCR este mismo año (2014). En ella propuse un modelo de análisis para convergencia retórica en base a relevos de sentido:

 

                      

Hize la misma pregunta a ambos ¿Qué fue lo más importante que aprendiste haciendo este micro documental para la web en mi curso?

 

ANDRÉS RANGEL:
1. La importancia de empaparse de un tema y aplicar la técnica en función del objetivo,
2. La técnica puede variar conforme se desarrolla un proyecto pero que se debe tener claro el tono en que quiero comunicar y la meta concreta a la que se desea llegar sin arraigarse demasiado al plan original.
3. Hay que separarse un poco de los sentimientos y cuidar la intención con la que se hacen las cosas porque de ella dependerá el resultado final.
4. No hay solo un lenguaje y es importante estudiar lo que ya se ha hecho para generar una propuesta innovadora y competente.

 

 

 ALEJANDRA OCAMPO:
1. El audiovisual nos pone frente a un concepto narrativo totalmente diferente, donde se debe de aprender a mezclar no solo la imagen fija, sino la imagen en movimiento, el sonido; todo entrelazado por medio de un concepto que encierre todo en un corto período de tiempo.
2. Técnicamente hablando fue un reto muy importante, enfrentarnos a un programa editor de video y sacar provecho de sus herramientas para que aportara a la estética y narrativa deseada, además de aprender a “hablar” por medio de otro lenguaje es bastante difícil.
Hacer este proyecto nos abrió la mente a dejar de trabajar lo literal, a comunicar de una manera más poética y tal vez lo más difícil, el lograr cultivar empatía y sentimiento con los muchachos, lo que nos facilitó más adelante el poder ser sus voces.
3. A nivel personal este proyecto de Derechos Humanos de los Privados de Libertad ha sido el más desafiante, difícil y enriquecedor que había hecho hasta el momento, me sacó de la la zona de confort en todo sentido; pero entendí que tengo en mi poder herramientas para el cambio y que está en mí el utilizalas de manera adecuada para aportarle aunque sea un poco a la sociedad en la que convivo. 

Una Productora Audiovisual en Cada Colegio

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Ya es posible un mundo en que los escolares aprenden a comunicarse y defenderse informática y audiovisualmente, sin desperdiciar 5 años de colegio en aprender un MS Office que una mente jóven es capaz de dominar en 6 meses, en que todas las compus son de todas las personas.

 

Basta con introducirla llave USB de un sistema operativo Linux, ultraliviano y personalizable, como AVLinux. Este sistema operativo todo incluido corre mucho más rápido que ningún otro desde llave USB y, por imposible que parezca, permite editar fotos, gráficos, sonido, música e imágenes en casi cualquier compu en el cole, oficina o café internet.

https://www.softzone.es/linux/distros/av-linux/ (enlace actualizado al 2022)
 

Hay lógica histórica en ello: Las primeras computadoras (del tamaño de un garaje) tenian un sistema operativo a medida de cada máquina. Unos locos, bastante más visionarios que Jobs, programaron un sistema operativo que se podía instalar en diferentes computadoras. El siguiente paso natural es que cada quien porte su sistema operativo en llave USB, lo introduzca en la compu que sea y tenga su escritorio, programas favoritos, personalizaciones en cualquier lugar, con o sin internet, dentro o fuera de "la nube"... y con total privacidad.

 

Linux desde hace rato permite probar el sistema en modo LIVE ( desde DVD o llave USB), antes de instalar. Windows jamás lo ofrecería o nadie se hubiera pasado a Vista y otras genialidades que sólo un monopolio puede darse el lujo de comercializar. Apple por su parte hace hasta lo imposible para restar opciones a sus usuarios y que el OSX de una Mac no funcione ni siquiera en otro hardware de Mac. 

 

La diferencia de AV Linux  respecto a otros Linux es que se basa en Debian ( PUESTA AL DIA 2022 - ahora lo hace en MX Linux, heredero nada menos que del mítico MEPIS, primer OS en correr desde llave USB con todo incluido). Combinado con uno de los escritorios más livianos (LXDE) permite, no solo probar, sino hasta editar video y masterizar audio corriendo desde llave maya.

Por una Cultura del Documental

En este filme, 33 de los mejores directores y directoras del documental, género fundacional del cine con los hermanos Lumière, ofrecen consejo e inspiración sobre su polémico oficio, a la vez que reflexionan sobre esta forma de representación y su problemática relación con la verdad. ¿ Puede una película capturar la realidad ? ¿Cuales asuntos éticos surgen al retratar vidas reales ? De qué formas condiciona la edición o la música nuestra respuesta al filme ?" Aquí pueden ver 163 tomas que quedaron por fuera de este interesante documental: http://films.onf.ca/capturing-reality/ La profundidad y diversidad de opiniones en CAPTURING REALITY, THE ART OF DOCUMENTARY, muestra infinidad de formas, algunas enfrentadas, de hacer documental. Hace un par de años traduje y contextualicé las SEIS categorías de documental propuestas por Bill Nichols, ¡ Y hoy me parece que se quedan tan cortitas !: 

 https://jorge-alban-dobles.blogspot.com/2008/07/seis-tipos-de-documental.html

 

Sin embargo, gracias a la omnipresencia del reality show, recreaciones en noticieros, documentales cargados de efectos especiales y mínimo espacio para la interpretación, en Costa Rica se pueden escribir cosas como esta sin que aparentemente nadie difiera: http://www.nacion.com/2010-10-01/Entretenimiento/NotasSecundarias/Entretenimiento2539759.aspx . Como era de esperar la Nación, la que le vale un pepino su archivo y prefiere la amnesia a la memoria histórica rompió los enlaces..

 

Lo clave aqui es que, más allá de si el documental cuestionado es bueno o malo, preocupa que claramente se le juzgue con criterios estéticos, narrativos y aún técnicos, como es la calidad del sonido, importados de la ficción, no precisamente de la mejor ficción, sino de la que está de moda en TV. 

 

También me dolió ver desacreditar a QUERIDO CAMILO al puro final del artículo, de forma tan categórica como gratuita, sin un solo argumento, cuando se trata de un documental sumamente conmovedor, personal, reflexivo, cargado de valores humanistas, pacifistas y solidarios. Revisen los comentarios de abajo para CAPTURING REALITY. Tras verlo decidan por Uds. mismos si la labor de un crítico consiste en decidir que es lo que debería haber querido contar y cual fórmula narrativa debió seguir el director. Pregúntense si el maquillaje no es algo importante y simbólico para la mujer, o si no debería serlo también el que una de ellas logre superar una situación de abuso y retomar las riendas de su vida... 

Comentarios como el enlazado arriba son posibles debido a que, a pesar de un precoz brillo, con filmes documentales cuestionadores e imaginativos alrededor de los 70s, la cultura del documental y discusión sobre sus lenguajes y posibilidades parece estancada y hasta amordazada en Costa Rica. Por dicha obras como Tutiles o Querido Camilo eventualmente cambiaran esto. 

Quienes prendemos la TV no solo para matar el aburrimiento, sino para acercarnos a todos los mundos posibles (o imposibles a través de sucesos y noticieros), hemos de ayudar a otras personas a apreciar formas alternativas de narrar y mostrar la vida capturada de la realidad: ¡ el documental imaginativo y experimental ! Si además tenemos el privilegio de producir documental, sospecho que nuestra responsabilidad es aún mayor. 

Entre la urgencia por buscar fondos, estrategias de distribución y reconocimiento para nuestras creaciones, tenemos que recordar que la cultura del documental no se logra preocupándonos solo de nuestro pedacito de tierra o el de nuestros amigos. Que el documental no sea el género audiovisual preferido por la mayoría de la población, en apariencia una debilidad, debería liberarnos y permitirnos ser fuertes en cuanto a diversidad, profundidad e imaginación, exactamente lo contrario de las esterotipadas y superficiales fórmulas televisivas. 

 

Unicamente hablando, compartiendo y discutiendo constructivamente y sin temor a polemizar sobre TODA creación audiovisual (ficción incluida) y su relación con la realidad, se construirá gradualmente una cultura y apreciación por el documental y su potencial de renovación y progreso social para la sociedad.

Karen en Isla Chira y Ofir en Grifo Alto

 

Karen vive en Isla de Chira, la mayor isla del Golfo de Nicoya en  el Pacífico Costarricense. Practica lógica matemática, comparte helados  con sus amigos y entre todos vacilan a su paciente profesor hablando en  “K”. Tenáz como el mar que rodea la isla, Karen se prepara para las  pruebas de ingreso a la Universidad de Costa Rica y baila con el grupo  de danza de su liceo en el Encuentro Cultural Isla de Chira 2009.

El taller de micro documental web se impartirá a partir del 20 de  Julio 2010 como Curso de Extensión de la Universidad de Costa Rica. Serán  seis intensas sesiones (Martes y Viernes de 9-12 AM) en las que  estudiaremos las posibilidades menos exploradas de la narración  documental http://jorge-alban-dobles.blogspot.com/2008/07/seis-tipos-de-documental.html y aprenderemos a interpretar fotos en formato crudo 12bit, editar y  filtrar sonido con multiples pistas y unirlo todo como video de Alta  Definición para YouTube o Vimeo.

Si ya producís fotografía (este NO es un curso de foto básica) y  querés enriquecer tu creación con el lenguaje y herramientas del  audiovisual-documental para Internet, este taller es para tí. Debés  saber usar y traer al taller una cámara digital que tome fotos en crudo  (12bit) y una llave maya/USB de 8 Gigas vacía para instalar en ella el  sistema y todos los programas libres de producción audiovisual  profesional que usaremos: LinuxMint, RawTherapee, Avidemux, Audacity,  OpenShot, GIMP  y otros.

Jorge Albán enseña e investiga fotografía desde hace 18 años, los  últimos 10 en la Universidad Veritas (y desde hace un semestre en la  Universidad de Costa Rica). Ha publicado, expuesto, impartido   conferencias y obtenido reconocimientos en 10 países https://jorge-alban-dobles.blogspot.com/p/crono-arte.html Este taller es posible gracias a la Escuela de Ciencias de la  Comunicación Colectiva de la UCR, quien brinda sus laboratorios  digitales permitiendo una inversión por persona de apenas 20 mil  colones. Por tratarse de un taller intensivo, solo hay 10 plazas  disponibles. Pueden inscribirse llamando al 2511-6424 en la UCR.

La presentación duró apenas 90 minutos, sin embargo los jóvenes de  Puriscal se prepararon para ella durante meses. El taller CUERPO  DESPIERTO incluyó danza, teatro y expresión/conciencia corporal bajo la  guía de Ofir León, brillante bailarina y profesora de origen colombiano.  Este taller y su documentación fueron posibles gracias al trabajo y  fondos del Ministerio de Cultura y Juventud de Costa Rica, 2009.